Tutorial calcetín/calcetines tabi.

Creí que había perdido las fotos que queria poner en esta entrada. ¡Pero no! ^^' Aparecieron de entre el batiburrillo de archivos que se acumulan a veces en mi PC, que necesita que lo ordene con urgencia. Si algún día puedo parar de coser, cosplays y lo que no son cosplays, prometo ponerme a ello ò_ó

Queda poquiiiito para el Salón ya, y yo sólo tengo ganas de ir acabando la faena y los trajes empezados y acumulados. Cada día me levanto pensando en lo bonito que sería tenerlos todos listos (sueño con ello x''D) Y es que siempre empiezo con previsión (lo juro xD) con intención de no acabar cosiendo desquiciadamente a última hora, pero se conoce que la inversión de tiempo extra es proporcionalmente inversa a la de horas disponibles, y que setiembre sólo tiene 30 días ¡ODM, que ya estamos en octubre y con un día de menos, quiero un ejército de enanos del bosque que cosa por mí! (*｀θ´*)

::se recompone y da un sorbo al té::

Y hablando de finalizar cosplays, aquí dejo un tutorial sobre uno de los últimos complementos que realicé para mi cosplay. Busqué por activa y por pasiva y en varios idiomas por la red, y no encontré ningún tutorial que me convenciera sobre cómo hacer unos 'tabi', o los típicos calcetines japos con la costura entre los dedos. Así que le pedí sus tabi a una amiga y calqué un patrón a partir de los que me dejó. Luego imaginé cómo tendría que coserlos, y al final no me quedaron mal. De hecho estoy pensando en hacerme otros con tela polar para estar por casa durante el invierno. Incluso podrían ser un buen regalo de cara a las navidades, como detalle. Hechos con una tela divertida pueden resultar bastante monos, además de prácticos.

Patrón:

- El primer patrón corresponde a la parte del pie que cubre hasta el dedo gordo, que es un poco más estrecha que la que cubre el resto de dedos.
- El segundo patrón corresponde a la parte del pie que cubre todos los dedos menos el gordo.
- El tercero se corresponde con la planta del pie (no lo intuíais, a que no? ^^)

Hay que cortar un par de piezas de tela por cada una de las partes. Luego hay que unirlas con cuidado, procurando que cada pieza lateral ocupe la parte de los dedos que le corresponde, y no al revés.

Medidas:
Sobre las medidas, yo aconsejaría que midierais la suela de unos zapatos planos, más o menos normales, con los que os sintais cómodos. Imprimid el patrón con la medida de esa suela. Los zapatos suelen tener algún que otro centímetro de más en la suela que mermará con el margen de costura a la hora de coserlo, de manera que así deberían de quedaros más o menos bien. Si no siempre los podeis ajustar un poquito más o menos. Id con ojo si es la primera vez que los haceis ^^ Y si os quedan bien apuntad la medida para recordarla en el futuro.

¿Tejido?:
Ignoro cómo son los tabi tradicionales (de lana quizás?) Pero los nuestros, para que nos queden mejor, deberían de estar realizados con una tela mínimamente elástica y no muy dada a deshilacharse. Yo utilicé una tela de punto blanca reciclada de una prenda que estaba en buenas condiciones ^^

¿Cómo coserlos?
Primeramente lo ideal es coser la costura del talón, la que une ambas partes laterales del tabi.
Osea, ésta:
Después... yo diría que se puede seguir cosiendo tanto por la planta del pie como por la parte del empeine. Pero como a mí me pareció más difícil coser la planta del pie sin tener cosido el empeine, preferí seguir por el empeine. Lo cosí hasta una distancia prudencial, dejando un margen teniendo en cuenta dónde empezaría la parte del empeine que en realidad corresponde a los dedos del pie, que tiene que ir cosida junto a la parte de la planta.
Así explicado puede parecer complicado, pero una vez que se tienen las partes del tabi en la mano recortadas y nos hallamos buscando la forma de unirlas se entiende muchísimo mejor ^^

Así pues, éste sería (para mí) el segundo paso a coser:

Por ende, el tercer paso sería unir la parte que corresponde a la planta del pie con la pieza que ya tenemos medio cosida. Para hacerlo hay que ir forzando la tela a la hora de unir las costuras, para que el tabi tome la forma en 3-D que tiene que tener. No importa si parece que cuesta un poco que encajen las partes, eso pasa mucho en costura, sobretodo en costuras que no son planas. Eso sirve para dar volumen a la prenda, para crear el espacio en el que tendrán que caber nuestros pies. En estos casos suele ser necesario hilvanar, así nos aseguraremos de que las costuras no se moverán de sitio a la hora de pasarlas por la máquina de coser.

La parte más complicada de coser es la parte de los dedos. Porque ahí el espacio se vuelve pequeño, hay que vigilar que no se creen pliegues debido a las curvas, y hay que calcular que la costura del empeine (la previa en este caso) tenga la distancia correcta, que no necesite que le añadamos unas puntadas más o, al revés, que le quitemos. En cualquier caso con un poco de cuidado no tiene que darnos mayor problema tampoco. Yo reforcé con más de una puntada la parte de la costura que cruza de una pieza lateral del tabi a la otra, para evitar que se descosa cuando no deba y me deje con el dedillo al aire ^^'

Hecho todo esto sólo nos queda un último paso: hacer un pequeño dobladillo en el filo de la obertura del tabi y coserlo. Vigilad que la obertura no os quede pequeña, porque entonces al poneros la prenda el pespunte podría romperse y de nada habría servido coserlo ^^' Pero a mí me fue bien el patrón, me parece una medida muy estándar.

Algunas fotos del proceso y del resultado final:

Al no deshilacharse la tela, la costura no necesita necesariamente remate. La zig zag suele quedar mal en este tipo de tejidos. Para hacerle un remate habría que utilizar una máquina overlock. Yo dispongo de una, pero no me apetecía ponerla a punto para coser esta cosica tan pequeña, que además es para mí, y además que tampoco le hace falta.

 Es bueno hacer pequeños cortecitos en el margen de costura, en las zonas en donde la costura se curva (zona de los dedos). Los cortecitos no deben de llegar a la costura de ningún modo (agrandar la foto para ver en detalle).

 Esos cortecitos ayudarán a que la prenda se dé la vuelta mejor, con mayor facilidad, y a que coja mejor forma.

 Una muestra del resultado fina.

Realmente vacíos pierden mucho. Puestos se ven bastante mejor.

Este ha sido mi primer tabi. Creo que si cosiera otros podría mejorlos un poquín todavía (siempre hay que pensar en superarse, no? ^^')

 

Y ya está. Si os ha ayudado este tutorial, o si teneis cualquier duda y creeis que os puedo ayudar, recibir un comentario me hará mucha ilusión ^^

Marvelous things

Cita con la que no puedo estar más de acuerdo!

http://www.etsy.com/listing/90083188/typography-art-print-beautiful-marvelous?ref=af_circ_favitem

Pero mejor en azul :3

Ejercicios para practicar con la máquina de coser.

Encontré un magnífico enlace con ejercicios para introducirse en el buen uso de la máquina de coser. Vale la pena echarle un vistazo ^^

Ejercicios para practicar a coser a máquina.

De: http://www.lasmanualidades.com/

Woooooooh, por fin llegaron mis primeras lentillas negras (´∀｀)
Para ser más exactos las GBK-4 King Black Color de E.O.S (me lo he tenido que mirar para acordarme, eh?) Osea éstas de aquí.

Las lentillas son uno de mis complementos favoritos. No concibo un cosplay sin ellas. Poder cambiar de color la mirada es algo mágico *-* y siempre ayudan mucho en la caracterización de cualquier personaje ^^

No es la primera vez que pido unas lentillas a www.colorlens4less.com/ Este sitio y www.youknowit.com/ han sido mis proveedores de lentillas vía internet durante largo tiempo. El primer sitio web está afincado en Asia y el segundo en el Reino Unido, si no me equivoco. En ninguno de los dos casos tengo queja del servicio.

Hay gente que a veces me ha preguntado si es seguro comprar lentillas por internet. Yo diría que no es ni más ni menos seguro que comprar cualquier otra cosa. Sólo hay que ir con ojo para dar con sitios web de confianza. Yo nunca he tenido ningún problema. Más bien al revés, cuando descubrí que se podían comprar lentillas por internet vi el cielo abierto, porque, al menos hace años, las pocas lentillas de colores especiales (las Crazy lenses más que nada) que se hallaban en las ópticas de nuestro país se vendían subidísimas de precio. Vamos, que por el precio de las primeras que me compré en una tienda hoy puedo comprarme hasta tres o cuatro modelos online (aún lo recuerdo ¬¬)

Para que sirva de review dejo algunas imágenes del paquete y del envoltorio en el que han llegado:

Un poco chafadín, pero es que venía de lejos, y ya sabemos cómo manejan los paquetes en los servicios de envío en general. Y eso que lleva el símbolo de frágil ¬¬

Dentro: un papel evita que las lentillas se muevan por el interior de la caja.

Aparte, vienen envueltas en su propio envoltorio de porexpan, para que no se rompan por el camino.


Y aquí están las lentillas, metidas cada una en un botecito de plástico o de cristal con su líquido correspondiente perfectamente cerrado y precintado.

♣♣♣

Éstas han sido las primeras lentillas EOS que he tenido. Hasta el momento había utilizado las más populares GEO lenses. Por lo que he podido ir viendo ambas compañías presentan multitud de modelos (pero muchos xD), y ambas fabrican lentillas de colores parecidos y con pigmentación parecida. Aunque, en comparacíon, éstas que me han llegado me parecen un poco más gruesas que las GEO. Es un poco nada más, pero no las recomendaría a las personas que quieren intentar llevar lentillas por primera vez, porque puede ser un poco cansado llevarlas para ellas. No sé si será cosa de un sólo modelo, pero esa ha sido mi impresión.

Luego, creo que el modelo King Black es muy parecido al de las CIRCLE lenses en negro. Las "circle" son esas lentillas que agrandan visualmente el diámetro del Iris para crear la (supuesta) sensación de un ojo más grande, o redondo. No es que sienta especial devoción por este modelo, es que necesitaba unas lentillas negras sí o sí y no había tanto en donde elegir ^^' Hay que tener cuidado porque este tipo de lentillas, por su forma, no cubren del todo el centro del iris, de manera que dependiendo del color de ojos original que tengais pueden quedar muy bien, o pueden crear un contraste un poco raro. A mí me contrastan un poco. No queda mal del todo, pero para mí está al límite de lo que me gustaría aparentar para mi personaje, que precisamente tiene unos ojos bastante oscuros (sí, Nihon xD)

♣♣♣

Dejo una foto de algunas cosas que me han ido inspirando cierto 'atrezzo' para mi personaje.

 Y de la peluca, jejeje

Tutorial y patrón para hacer un hakama. Cosplay Nihon, Hetalia.

Quería encontrar un momento para remodelar el diseño del blog (que falta le hace), además de ofrecer alguna entrada algo distinta para romper un poco la monotonía. Pero por fin hice otra de las piezas que conforman mi cosplay de Hetalia y me apetecía compartirlo.

¿Y de qué prenda se trata?. De la/el hakama (él? la? ^^')

El? hakama (a mí me suena mejor 'la' hakama, pero bueno) son esos pantalones anchos que llevan todos los samurais y otros personajes históricos japos. Los hemos visto mil y una veces, en manga, anime, en cine, etc. Aunque yo nunca me había planteado realmente la forma exacta que tenían hasta quise ponerme a hacer unos para mí. Y son una prenda curiosa, entretenida y fácil de hacer, ideal para iniciados en costura incluso, sobretodo gracias a los tutos que encontré y que me ayudaron mucho.

Como en el caso del kimono, vi que abundan numerosos tutoriales y patrones en internet intentando explicar cómo llevar a cabo un hakama. Investigué unos cuantos y finalmente me basé en un par que me parecieron los más comprensibles.
El primero indica cómo hacer el patrón, con las medidas en centímetros y todo ( ^^)∠※ PAN!
Y el segundo es un pequeño video que indica cómo coser la prenda una vez que la tenemos ya cortada. Con estos dos tutoriales pude hacer mi propio hakama sin ningún tipo de problema ^^

Primer link: patrón hakama
Las medidas apuntadas son muy correctas y me vinieron bien, ya que esta prenda, como el kimono, es muy ancha también. Lo único que tuve que ajustar fue el largo del pantalón para que me quedara bien y poco más.

El segundo: ese video explicativo que nos explica cómo coser.
How To Cosplay: Make a Hakama de the cosplay chronicles.
Está en inglés, pero a la vez es muy gráfico, de modo que puede resultar muy útil incluso sin un gran conocimiento del idioma.

Los pliegues son muy entretenidos de hacer. Son los mismos que llevarían las típicas faldas plisadas de colegiala. La cintura es muy sencilla, compuesta por una tira de tela recta por delante y una pieza poligonal en la espalda.

Y con esto y poco más, más una buena dosis de ganas y de ilusión, voilà! Mi primer hakama:

¡Es enorme! Entre esto y el kimono voy a tener que comprar un armario ^^'
Aún tiene los pliegues hilvanados para procurar que se mantengan. Aún tengo que ajustarle el bajo, pero lo haré cuando me lo vea puesto con el kimono para saber por dónde tiene que quedar.

Y bueno, la confección de kimono y hakama me ha resultado fácil en general, sobretodo por los tutoriales tan buenos que me han ayudado. Ahora mi mayor preocupación es cómo vestirlos xD
En serio. Ya me di cuenta de que vestir ropa tradicional nipona es un arte que muchas personas estudian durante años incluso. ¡Qué responsabilidad! -.-

Por suerte por la red también hay tutoriales sobre el arte de vestir a la japonesa, ¡y menos mal!! Creo que voy a tener que ir ensayando para no pasarme tres horas visiténdome, intentando que la ropa me quede bien (-_-; )

Buscando buscando, encontré un video largo y muy ilustrativo, protagonizado por un señor mayor muy sensei en la materia del que me he vuelto fan, por hablar japonés despacito y claro y por subir su video a youtube para que el mundo mundial pueda aprender como vestirse tan bien como lo hace él ^^ Realmente puede verse y entenderse sin conocimiento del idioma, está genial.
羽織・袴の着装　着付名人

Y poco más. Sólo decir que el grupito de cosplay para Hetalia que empezó casi como una broma entre compañeros va creciendo poco a poco y saliendo adelante con la ayuda de todos, lo cual me anima mucho a seguir.

Tutorial para coser un kimono básico, cosplay Nihon, Hetalia. Segunda parte: acabados.

Muy buenas ^^

Traigo algunos apuntes sobre los acabados del kimono, complementarios al tutorial que empecé hace un par de entradas.

Una vez montada la prenda necesita que le terminemos el cuello, y que le hagamos los dobladillos pertinentes en el filo del bajo y en las mangas.
Lo que puede traernos más complicación es el cuello. Tomé algunas fotos mientras lo cosía. También intenté crear un tutorial, primero en papel, y luego en tela porque vi que el papel para explicar estos pasos no iba muy bien.

Pero finalmente, buceando por la red, encontré un tutorial magnífico que explica cómo coser un kimono parte por partes. ¡Ojalá lo hubiera encontrado antes! así habría sabido cómo hacer algunas partes interiores de la prenda que no he hecho, y hubiera podido coserlo de una manera más ortodoxa en general. Pero en fin, nunca es tarde, como se suele decir.

Dejo aquí el enlace al tutorial, llevado a cabo por una cosedora muy profesional y oriunda del país de los kimonos, que explica mucho mejor de lo que yo podría hacerlo ^^

甚平などの襟の付け方 How to sew kimono collar.

El cuello de un kimono es una tira de tela doble, recta y larga, que se cose como se cosería cualquier cuello simple, sólo que en este caso sigue todo a lo largo del filo de la parte delantera de la prenda hasta la cintura.
En el video la costurera añade un trozo de tela blanca (y supongo que más o menos rígida) por la parte de la tira que queda por la nuca. Yo no he sido capaz de averiguar de qué tela se trata, y como sustitutivo he utilizado entretela sencilla de la que aquí usamos normalmente, y el resultado ha sido bueno.
El resto está clarísimo, cómo hacer los topes de la tira, etc. Todo muy bien explicado, en serio.

En su cuenta de youtube, o linkeando entre sus videos, explica cómo coser otras partes del kimono, tales como el jinbei, las mangas, etc. ¡No tiene desperdicio!
yousaikoubou

Ahí también se nos indica la dirección de su página web, que tiene versión en inglés y un montón de tutoriales e incluso patrones para imprimir *-* Una maravilla! También es posible seguirla por facebook ^^
http://yousai.net/z/

Yo le he escrito un pequeño mail de agradecimiento por la dedicación que le pone a su página y a sus trabajos, por lo bien que explica y por compartir su buen hacer con todo el mundo. Gracias a la generosidad de personas como ella muchos podemos aprender a hacer cosas que de otro modo no podríamos. Una de las mejores cosas que tiene el internet, sin duda, entre otras no tan buenas ^^'

Dejo unas foticos de lo que ha sido mi kimono, ya terminado después de coserle y descoserle el cuello dos o tres veces, por mi empeño en inventarme formas de coser y por un perfeccionismo innato algo odioso a veces, que me hace retocar las cosas una y otra incluso una vez terminadas. Nunca os volvais así, nunca, que es muy malo! XD

He aquí la criaturilla. Había una luz un poco mala, siento la calidad.

Algunos detalles: hice la tira del cuello en dos partes para ahorrar un poco de tela, que ya me iba faltando, y la cosí por el medio, tal y como puede verse por la costura.

  

Manga y final de la tira del cuello.

 

Dobaldillos en el lateral de la parte delantera y en el filo del bajo. Los hice menudos para que las costuras quedaran bastante cerca del filo (y se vieran menos).

Hasta aquí. Acabaré por retocarlo aún más, como si lo viera ^^'  (noooooooo!!)

Tutorial para coser un kimono básico, cosplay Nihon, Hetalia. Primera parte: montaje.

En la última entrada expliqué cómo realizar un patrón para llevar a cabo un kimono basico. Ahora tenemos que coser ese kimono.

Así es como lo he cosido yo. Puede haber otras maneras, pero yo he seguido una bastante sencilla y funcional. A partir de aquí el tutorial para hacerlo:

Éstas son las piezas que componen el patrón de nuestro kimono. La parte con el filo pintado de rojo representa el derecho de la tela, y la parte blanca sin nada pintado representa el revés de la tela.

Antes que ninguna otra cosa, tenemos que empezar a coser por el HOMBRO.

Para eso tenemos que encarar las dos partes delanteras del kimono con la parte de la espalda. Hay que encararlas "derecho con derecho", es decir de manera que las dos partes con el filo rojo (las partes del derecho de la tela) se toquen, para que podamos coser por el revés. De esta manera, cuando le demos la vuelta a la tela, las costuras nos quedarán por dentro.

Cosemos por donde indica la línea azul discontinua (si no se ve muy bien agrandad la foto) dejando entre un centímetro o dos de margen desde el filo de la tela.

Primero cosemos un pespunte recto, y cuando lo tengamos cosido debemos coserle la zig zag al filo, para evitar que éste se vaya desilachando.

Para ver cómo nos va quedando podemos darle la vuelta a la prenda y ponerla del derecho. El kimono empieza a tener forma...

... pero aún carece de mangas.

El próximo paso será coserle las MANGAS.

Cosemos las mangas, igual que el hombro, por el revés de la tela. A un centímetro o dos desde el filo. 

Basándome en los dibujos y fotografías de los kimonos tradicionales, dejé unos centímetros sin coser por cada extremo de la manga (coser sólo hasta el tope de la línea azul), para que ésta quedara un poco separada del cuerpo una vez terminada.

Del mismo modo cosemos la otra manga. Una vez que las tenemos cosidas, e igual que hicimos con el hombro, le coseremos la zig zag al filo de las costuras que acabamos de crear.

Volvemos a voltear del derecho la prenda. Nos tiene que quedar así.

El kimono ya tiene mangas! pero aún hay que cerrarlas por la parte de abajo, y también hay que cerrar el cuerpo del kimono por los lados. Ese será nuestro próximo paso, y lo haremos de una sola vez.

Volvemos a poner la prenda del revés, para poder seguir cosiéndola.

 ¡Voilà! la intención es que empecemos a coser por el extremo de la manga y terminemos de coser por el final de la costura lateral del kimono.

En la parte en donde se juntan manga y cuerpo, he metido la costura un poco hacia adentro, hasta donde nos quedó la otra costura de la manga (que no llegaba hasta el final). Si es necesario, podeis hilvanar ese trocito procurando que las líneas queden rectas, para que sea más fácil coserlo a máquina después.

Este es el paso más complicadillo del montaje del kimono, sobretodo el trozo en el que se juntan cuerpo y mangas, más que nada porque en estos momentos el kimono ya se ha convertido en un bulto de ropa grande y pesado que casi cuesta de mover por la mesa de la máquina de coser. Pero hilvanando bien y estirando de la tela a medida que avanzamos para que no quede ningún pliegue, con un poco de cuidado y paciencia seguro que os queda muy bien. ¡Si hasta yo lo conseguí! ^^

No os olvideis de pasarle la zig zag al filo al final!

Una vez hecho esto, ya tendremos el kimono montado (o con todas sus partes debidamente unidas).

Yo no pude darle ya la vuelta al mío de papel, por eso tuve que despegar y volver a pegarlo por uno de sus lados. ¡Y acabé poniendo una manga del revés! xD Cosas del cansancio ^^'

 Antes de dar el montaje por finalizado un último paso: darle un poco de FORMA AL CUELLO.

Procuraremos cortar de forma regular y simétrica un poco de tela para darle un poco más de forma de cuello, para que se adapte mejor cuando nos lo pongamos.

Así.

Hasta aquí.

Los proximos pasos ya forman parte del acabado de la prenda. Los acabados suelen ser un poco más minuciosos, por eso me gustaría dedicarles una entrada más detallada.

En cuanto pueda me pongo con ella, de momento me tengo que ir corriendo!

Como siempre, avisadme de cualquier error o duda, y gracias por leer!

¡Saludines!

Patrón para kimono básico. Cosplay Nihon, Hetalia.

Me he dado un parón con el cosplay de Oz Vessalius porque algunos complementos se me están resistiendo un poco, y cuando eso sucede suele ser bueno darse un margen, descansar un poco, y retomar las cosas al cabo de un tiempo.

Así que en estos días aproveché mi tiempo libre para ponerme con otro de los trajes que tenía pendiente desde hace un tiempo. Se trata de un cosplay compuesto por kimono y hakama para el personaje de Nihon, de la serie Hetalia.

La idea para este cosplay surgió mientras chafardeaba una remesa de pizzas del mundo junto a una amiga en la nevera de un súper ^^' Es lo que tiene el hambre, que agudiza los desvaríos frikiles.
Sin embargo durante bastante tiempo este cosplay se mantuvo en el limbo de las ideas porque me era imposible escoger a un personaje para mí de entre todos los de la serie. Son todos adorables. Pero al final con malas artes me convencieron de que el japín me podía ir bien. Aún está por ver ^^' pero para ello es necesario enfundarse en su traje, y ya estoy más cerca de conseguirlo ^^

Para no llevar a cabo otro uniforme (la confección de demasiados uniformes seguidos puede provocar pesadillas xD) descarté el traje de la marina (es mono pero la militaria tampoco suele convencerme mucho) y opté por el traje de andar por casa del personaje, compuesto por kimono y hakama, basado en esta ilustración del CD drama:

Como soy más fan de los trajes barrocosos y recargados a la europea que de los tradicionalmente nipones, preferí esta opción también para así aprovechar y ponerme al día en cuanto al atuendo y la costura tradicional japonesa.
Supuse que habría bastante información del tema por la red, y no me equivoqué, pues hallé muchos sitios con información y tutoriales. Sin embargo, también descubrí que el noventa por ciento de las páginas en internet trataban el kimono femenino y muy pocas el masculino. Supongo que, como el kimono de hombre y el de mujer se parecen bastante y se confeccionan de un modo muy parecido, pues en occidente se ha tomado el modelo femenino como el genérico para elaborar cualquier tipo de kimono o prenda similar. Aunque la verdad es que yo quería saber más sobre la vestimenta clásica japonesa, conocer mejor los modelos, las diferencias, llegar a entender qué estaba cosiendo. Por suerte, algunas páginas web finalmente me ayudaron. Pero probablemente cuando tenga tiempo me pase por casa Asia para buscar algún libro ilustrativo sobre el tema (que estará editado en otro idioma, como si lo viera xD). Y es que realmente me falta mucho conocimiento relacionado con la cultura tradicional asiática, siempre me he centrado más en la cultura clásica europea, y a veces me sabe mal no conocer más en profundidad los orígenes de esa otra cultura que me ha aportado tanto.

Pero bueno ^^ Hoy por fin puedo decir que he sido capaz de confeccionar un kimono y lograr que éste tenga apariencia de kimono, jajaja. ¡Su costura es sencilla! (lo realmente difícil es ponérselo después xD)

Esencialmente, esto es un kimono:

 De esta página de aquí (en inglés). Trae información general sobre la prenda, así como la nomenclatura en japonés de todas sus partes, que nunca viene mal.

El patrón para elaborar un kimono básico es lo más sencillo que hay. La espalda y las mangas son piezas rectangulares, y la parte delantera (la que abrocha) es casi rectangular también. Su confección se basa en unir cada uno de estos rectángulos mediante costuras rectas, algo asequible incluso para aquellas personas que aún no sepan coser muy bien.

Estas son las medidas que me han venido bien a mí. Soy bastante chibi, a lo alto y a lo ancho, pero con el ancho no hay problema porque los kimonos son todos muy amplios, simplemente hay que ajustarlos según el volumen de cada persona cada vez que lo vestimos. De manera que estas medidas abarcan de sobra varias tallas. Y el largo puede variar según la altura de cada persona o según el modelo de kimono que necesitemos, así pues alargad o acortad el patrón según vuestra propia conveniencia.

Espalda entera y media espalda. Ambas son la misma pieza, representadas al completo y por la mitad.
Sólo hay que cortar una espalda en la tela.
Podeis apuntar las medidas y trazar las líneas para recortar sobre la tela que querais usar, o apuntarlas en papel para hacer un patrón que os servirá para más veces.
En caso de llevar a cabo un patrón es aconsejable utilizar las medidas de la media espalda, así nos ocupará menos espacio y será mucho más fácil guardarlo. Cuando useis el patrón de papel correspondiente a la media espalda para cortar la tela, es necesario plegarla sobre sí misma, de manera que al cortar cortemos dos capas de tela a la vez. Una vez cortada la pieza se retira el patrón de papel y desplegamos la tela, así nos queda la espalda entera.

Otra opción también válida es: cortar la espalda en dos partes (dos mitades). Sin plegar la tela sobre sí misma. Si resulta que tenemos un trozo de tejido que no llega a los 64cm de ancho suficientes para cortar la espalda de una sola pieza, podemos cortarla en dos piezas y luego coserla por la mitad. Esto nos permite, por ejemplo, aprovechar mejor la tela de la que disponemos.

De la parte delantera, como es lógico, tienen que cortarse dos partes.
También tienen que cortarse dos mangas.
En el largo de la manga he puesto 60cm como medida básica, pero el hombro del kimono suele ser muy caído, y lo normal es que el puño quede muy alto, más o menos por la altura de la muñeca. Todo eso acorta la manga, por eso los 60cm pueden quedar largos y quizás sea necesario meterle un poquito al puño para ajustarlo a la medida que necesitamos. Si, por el contrario, necesitamos hacer una manga muy larga que tape por completo nuestra mano entonces ahí sí que tendremos añadir centímetros de más.
El ancho de la manga dependerá exclusivamente de cada tipo o modelo de kimono, por eso no ha apuntado ninguna medida. Los hay con mangas anchísimas y los hay con unas mangas mucho más estrechas en comparación.

Por lo que creí deducir, lo normal es que las mangas más largas correspondan a los kimonos femeninos, los kimonos de hombre tradicionalmente tienen las mangas más cortas.
Encontré un poco de información al respecto en este enlace:
http://www.kimono-club.org/?p=3493

Para mi personaje, me basé en esta imagen para dar forma al kimono:

Me costó mucho encontrar en las tiendas colores medianamente parecidos a los que lleva el personaje en la imagen. Usa unos tonos bastante peculiares (que para colmo varían según el scan y la pantalla ¬¬) Pero aún más importante que clavar los colores, en este caso, me pareció el intentar reproducir la sobriedad que emana el personaje, también con su ropa. Por eso elegí una tela de algodón para el kimono, y una mezcla mixta para la hakama. Ninguna de las dos telas brilla, ni destaca, y van bastante acorde. Además los diseños de Hetalia son sencillotes y no tan elaborados en detalles como muchos de otras series.

Por supuesto existen patrones para kimonos más complejos que éste. Yo me he limitado a crear uno básico para empezar. La costura del kimono tradicional, claro, es más rica y compleja. Normalmente se cose a mano y consta de forro interior así como de otras partes que para esta clase de cosplay no he necesitado. Me gusta tratar y coser mis cosplays como si de ropa se tratara, pero en este caso creo que una prenda básica es suficiente para lucir correctamente.

Por último si os interesa el tema del kimono estas dos páginas, entre otras, tienen mucha información, son muy profesionales y rebosan amor por el tema:
minna no kimono
kimono club

Este blog no es temático, pero tiene una entrada dedicada al kimono que me ha resultado buena para los que nos introducimos en el tema:
kimono y complementos

Y de momento creo que no me dejo nada. En la próxima entrada comentaré el montaje y costura del kimono ^^

Reiniciando.

Siento un montón haber tardado tanto en aparecer por aquí de nuevo.
Sé que no es excusa, pero varios factores juntos me fueron retrasando y retrasando, hasta que hoy vi el calendario y me asusté. El tiempo, caprichoso, pasa demasiado rápido a veces. Y dicen que también lento, pero a mí últimamente lento no suele pasarme. Será cosa de la vida moderna.

Una de las razones es que comencé a estudiar a diario una de mis asignaturas pendientes, el japonés. Lo estudié un añito de manera intensiva, y como comenzaba a olvidarme de cosas muy básicas decidí que había llegado el momento de retomarlo.

Otra, quizás, que el verano invita a salir más y a estar menos en casa, pero para poder escapar y tomar el aire y no morir de un sofoco, sobretodo cuando aprieta el calor infernal que, en mi caso, me convierte en un deshecho humano incapaz de desarrollar cualquier actividad diaria normal.

Otra es que las fotillos que tenía preparadas para llevar a cabo un nuevo tutorial no me quedaron demasiado bien, y eso me impidió llevar a cabo la entrada que quería en el momento que quería. Repetí las fotos en cuestión, asándome de calor bajo un foco de luz potente, pero volví a tener problemas con el resultado y eso me hizo replantearme un poco las cosas. Realmente quisiera crear posts con un mínimo de calidad, que sirvan de ayuda o de inspiración a quien los vea, y no cualquier cosa sólo por rellenar espacio.

Pero nada, Murphy me la tiene jurada, jejeje. Así que he decidido sentarme, respirar, y hacer reset para volver a retomar el tema e intentar hacerlo de nuevo lo mejor posible, si cabe. Así que sólo me queda decir がんばって！^^'

❤❤❤

Como regalillo expiatorio, dejo unos enlaces a uno de los concursos de nuestra televisión: Ahora Caigo. Aunque se trate de un concurso de preguntas y respuestas tiene un toque muy original y humorístico, y a menudo me alegra la tarde. Pues en este genial programa suelen llevar a cabo, de vez en cuando, ediciones especiales en las que concursantes y presentador hacen su aparición disfrazados de manera temática. Hace muy poco realizaron un especial histórico, y antes ya habían llevado a cabo una edición especial con personajes de cómic y otra con personajes de dibujos animados. Es genial ver a los concursantes caracterizados y metidos en el papel. Una manera muy original de participar y de hacer el programa más entretenido si cabe, y de fomentar el disfraz en este país como algo con cabida más allá del Carnaval, algo visual y divertido, que necesita ser vestido con ánimo de pasarlo bien y sin temor o vergüenza, sino todo lo contario.

Creo que se puede ver parte de estos programas a través de estos enlaces:
Por aquí -> edición histórica
Por aquí -> edición cómics ^^
Por aquí -> especial dibujos animados

También editaré los posts anteriores para agregar algún detalle de más en los tutoriales, para que queden un poco más completos.

Hasta aquí. ありがとうね!

Tutorial usagi no mimi mini top hat (parte 2). Cosplay Oz Vessalius.

Siento un montón el retraso, pero el tiempo se me escapa de las manos estos días -.-

Siguiendo desde donde lo dejamos, el siguiente paso sería hacer la copa del minihat.

Como comenté, aprovechar el tubo de algún rollo de papel para llevarla a cabo quizás sería lo más fácil. Pero como este modelo tiene un tamaño y una forma distinta tendremos que construir una copa por nuestros propios medios.

Así pues, aproveché la tapa de un cuaderno de dibujo ya antiguo para cortar un rectangulo que más o menos tuviera las medidas aproximadas del mini hat que necesitaba llevar a cabo.

Aunque no aprovechemos ningún tubo de ningún rollo de papel hay muchos otros cartones disponibles para reciclar y reconvertir en parte de nuestras manualidades. Desde cajas de cereales, libretas, etc, etc.

El proceso a partir de aquí es muy sencillo. Se trata de hacer lo mismo que ya hicimos para construir el ala del mini hat: recortar un trozo de tela que sea un par de centímetros más ancha que el rectángulo de cartón, y pegarlo a éste mediante un pegamento que pegue fuerte.

Pintarlo con la pintura negra para tela ^^

Aquí el cartón ya pintado, con los centímetros de tela sobrante por los lados. Lo mejor es usar un cartón o cartulina no demasiado fino, porque con la humedad del pegamento y de la pintura podría comenzar a estropearse. Pero si es mínimamente recio en cuanto se haya secado del todo se volverá más recio gracias a la tela y a la pintura.

 

Antes de hacer nada más hay que doblar los filos de la tela sobrante hacia adentro!

Y asegurarnos de que la medida de la copa es exactamente la que queremos, si no, ahora es el momento ideal para recortarla, ya que luego nos costará más.

 Una vez seco podremos doblarlo sobre sí mismo hasta convertirlo, por fin, en la copa de nuestro mini hat.

Para pegarlo completamente necesitaremos pegamento del fuerte, y sostenerlo un buen rato aguatando la forma para que ni se deforme ni se despegue antes de tiempo.

En mi caso, lo pegué de manera que el tubo quedara un poco más estrecho por abajo que por arriba (con cierta forma de 'cono'),  imitando la forma del mini hat que se ve en el dibujo de Mochizuki.

Al hacerlo de este modo la base de la copa toma forma irregular, y hay que recortarla un poco para dejarla lo más recta posible para poder añadirle la base (o ala) del sombrero correctamente después. Es decir, al darle esta forma la ejecución se complica un poquitín. Por eso, si no es estrictamente necesario darle forma de cono, una copa recta y de medida regular os facilitará el trabajo.

 ¿Cómo pegar la copa del sombrero a su ala, o base?

Con un montón de pegamente y otro montón de paciencia ^^ Apretando si es necesario para que el cartón y la tela cedan hasta encajar perfectamente. Asegurándonos de que no quede ni un milímetro sin pegamento, y sujetando fuertemente hasta que ambas piezas queden perfectamente fijadas. Una vez que se ha secado bien, usando un pegamento muy fuerte, no debería de volver a despegarse.

Por último aún nos quedaría por hacer la tapa de la copa del sombrero.

Para llevarla a cabo volvemos a repetir las acciones varias veces ya mencionadas:

cortar dos redondas mediante el compás.

Una, de cartón, procurando que tenga la medida que encaje bien en el ala de nuestro sombrero.

Otra, de tela, que sea un par de centímetros más grande que la de cartón.

Las pegamos mediante pegamento.

La pintamos con pintura de tela. Recortamos y plegamos el borde hacia adentro.

Ya está lista ^^

Por último, igual que hicimos a la hora de pegar ala y copa, haremos a la hora de pegar tapa y copa. Mucho pegamento y sujetar muy fuerte hasta que ambas piezas encajen y se peguen perfectamente.

Ya tenemos el mini hat básico hecho! ^-^

A partir de aquí podeis adornarlo como más os guste.

Comentar que yo volví a darle otra capa de pintura para tela para que la superficie quedara más uniforme en general (después de todo el trabajo que luzca bien por lo menos ^^),  pero esto ya es más según el criterio propio.

Como toque personal, decidí añadirle un par de cintas de adorno que tenía por casa. Las pegué, de nuevo, usando el Super Glue (alabado sea, jejeje)

Y el resultado final fue este de aquí :3 

Pinta fácil, ¿verdad? ^^ Animaros a llevar uno a cabo, y vereis que realmente lo es.

En la próxima entrada comentaré brevemente cómo hice la cinta, los volantes y las orejillas.